Nová košická Kunsthalle/Hala umenia sa vráti do čias, kedy bola ešte starou krytou plavárňou. Bude to hudobný návrat v podobe premiéry scénického naštudovania novej pôvodnej slovenskej opery – dokumentu „66 sezón“. Koncertnú premiéru malo dielo skladateľa Mareka Piačeka pred rokom v Štátnom divadle Košice, scénická podoba bude mať premiéru 14. a 15. decembra 2013 v Kunsthalle/Hale umenia v rámci spoločného projektu Asociácie súčasného divadla Bratislava, Štátneho divadla Košice a Európskeho hlavného mesta kultúry – Košice 2013.

Pôvodná slovenská opera – dokument „66 sezón“ vychádza z úspešného štylizovaného dokumentárneho filmu z košickej Starej plavárne režiséra Petra Kerekesa (z roku 2003), ktorý získal viacero ocenení na medzinárodných filmových festivaloch. V desiatich obrazoch zachytáva dejiny mesta v rokoch 1936 – 2002 a na ich pozadí prináša osobné príbehy obyvateľov Košíc. Každá postava zastupuje „historickú tému“ prostredníctvom sugestívneho ľudského príbehu. Multikultúrne Košice sú symbolicky zasadené na staré mestské kúpalisko, na ktorom sa počas 66-tich letných sezón preplietali ľudské osudy s udalosťami stredoeurópskej histórie. Postavy a ich príbehy v opere spája rozprávanie starej dámy Laurie, ktoré vychádza zo spomienok skutočnej historickej postavy – starej mamy režiséra filmu „66 sezón“.

„Hlavným zámerom opery 66 sezón je vyobrazenie archetypu obyvateľov stredoeurópskeho mesta. Na dejinách košického kúpaliska sa ako v kvapke vody koncentrujú a zrkadlia vzťahy medzi národmi a jednotlivcami, ktorí dejiny Košíc a svoj život v tomto meste pociťujú bez nejakej zvláštnej alebo filozofickej reflexie,“ hovorí o opere M. Piaček.

Na príprave predstavenia sa podieľa realizačný tím vedený režisérkou Slávou Daubnerovou, scénu a kostýmy navrhla Katarína Holková, hudobné naštudovanie je v rukách Mariána Lajavu. Účinkovať budú operní sólisti Michaela Kušteková, Anton Baculík a Igor Bečár a herci Svetlana Škovranová, Vasiľ Rusiňák, Jozef Pantlikáš, Ľubomír Záhon, Igor Latta a Kővesdi Szabó Mária. Spoluúčinkuje orchester a zbor Opery Štátneho divadla Košice.

Vypočujte si zvukovú nahrávku o príprave celosvetovej premiéry: Osudy Košičanov v opere 66 sezón

Pripravovaný muzikál Móric Beňovský, ktorý bude mať premiéru 29. novembra v Historickej budove Štátneho divadla Košice, prinesie po takmer 15 rokoch aj návrat Juraja Bernátha na dosky košického divadla. Herec, ktorého si Košičania pamätajú z úspešných predstavení druhej polovice 90. rokov minulého storočia a ktorý v súčasnosti pôsobí v Prahe, odpovedal na niekoľko otázok nielen o muzikále.

Vraciate sa do košického divadla po 14 rokoch. Aký je to návrat?

Zaujímavý. Celé mi to pripadá tak, že na časovej osi môjho života, akoby toto obdobie vôbec nebolo. Stretávam ľudí, ktorých som tu vídaval, stretávam nových. Je to taký zvláštny, ale veľmi príjemný pocit. Musím povedať, že som sa na to veľmi tešil. A ten moment, keď som sem vstúpil a opäť videl toto divadlo, bol krásny. V Prahe v takých priestoroch nehrávam.

 Čo hovoríte na muzikál Beňovský? Máte skúsenosti s českými produkciami, ako sa vám pozdáva táto pôvodná slovenská?

Páči sa mi, najmä na hudbe to, že je naozaj slovenská. V českých pôvodných muzikáloch, sa snažia písať svetovo. Myslím, že po hudobnej stránke je to veľmi vydarené. A ďalšia vec, ktorá je úžasná, je to, že na rozdiel od Prahy, kde sa spieva na half playback, tu máme živý orchester, veľký zbor, balet… . To som v Prahe za 15 rokov nezažil. Je to niečo úplne iné spievať so živým orchestrom, má to neuveriteľnú silu a človeku z toho naozaj miestami behá mráz po chrbte a ježia sa mu chlpy.

 Ako vnímate postavu Beňovského, ktorého v muzikále hráte?

Keď ma Milan Antol upozornil na to, že sa niečo také chystá, tak som si o ňom začal čítať a zháňať informácie. A neuveriteľne ma fascinoval. Ale taký pocit by mal určite každý, kto by sa ním začal hlbšie zaoberať. To, čo urobil a dokázal ako Slovák z Vrbového v dobe, v ktorej žil, to bolo naozaj miestami až neuveriteľné. Aj preto je táto úloha aj výzvou a veľa som rozmýšľal nad tým, ako ju uchopiť. Lebo na tie veci, ktoré v živote urobil, je naozaj potrebná zvláštna povaha. Jednoducho povedané – Beňovský vo mne budí obrovský rešpekt, ale na druhej strane som z toho naozaj nadšený.

Tých, ktorí si vás pamätajú z účinkovania v košickom divadle, určite bude zaujímať, čomu sa Juraj Bernáth venuje respektíve venoval pätnásť rokov?

V súčasnosti skúšam v Prahe komédiu Když se zhasne v Divadle Járy Cimrmana, ktorá bude mať premiéru niekedy v januári. Je to taká vtipná konverzačka pre dva páry a veľmi sa na to teší. Okrem muzikálov ma tam živí nahováranie reklamných spotov v slovenčine, mám vlastné hudobné štúdio, kde nahrávam vlastnú hudbu, ale aj veci pre iných. Z muzikálov momentálne nič nové neskúšam, iba dohrávam v Divadle Kalich Pomádu a Ôsmy svetadiel. To sú teraz asi tak všetky profesijné aktivity. 

Ako prezradil Milan Kolcun , jeho prvým hosťom bude ďalší Milan, tentoraz Antol. Spoluautor a režisér pripravovaného muzikálu opäť poodhalí zákulisie a určite so sebou prinesie aj niektoré z muzikálových hviezd.

„Zaujímavým hosťom bude určite aj známy akrobatický letec, pplk. Milan Santovják, ktorého bude s ukážkami rádiovo riadených malých helikoptér, ktoré slúžia na natáčanie dokumentárnych záberov, sprevádzať skupina FLYMEDIA. Veľmi sa teším aj na bývalých moderátorov košického TOP Rádia Tarka – Annu Lemesányiovú a Marcela Siváka, s ktorými si zaspomínam na časy spred dvadsiatich rokov, kedy sa rozbiehalo vysielanie prvého súkromného košického rádia. Som zvedavý najmä na Tarka a jeho reakciu na zrekonštruovanú Malú scénu ŠD, na ktorej si pred viac ako pätnástimi rokmi zahral v jednom predstavení Štátneho divadla Košice. S Adélou Foldýnovou predstavíme aj zaujímavý projekt K.A.I.R. (Košice Artists in Residence), ktorý umožňuje košickým umelcom absolvovať rezidenčné pobyty v iných krajinách Európy,“ povedal o pripravovanom programe Milan Kolcun.

Inšpirovaní dodnes neobjasneným prípadom podivnej smrti kňaza Coufala v roku 1981 sa autori najnovšej inscenácie divadla SkRAT zaoberajú mechanizmami, ktoré v rámci tajnej polície ŠtB umožňovali budovanie paralelnej mocenskej štruktúry a vzájomnú kontrolu jednotlivých zamestnancov a spolupracovníkov na všetkých úrovniach tejto organizácie. Mechanizmami, ktoré môžu fungovať aj po zániku ŠtB. V Kasárňach/Kulturparku sa predstavia 20. novembra o 19. hodine. Vznik inscenácie iniciovala Asociácia Divadelná Nitra v rámci projektu Paralelné životy – 20. storočie očami tajnej polície. Festival inscenáciu uvádza v slovenskej a svetovej premiére.

Smrť tajne vysväteného kňaza vdp. Ing. Přemysla Coufala patrí k najzávažnejším neobjasneným prípadom slovenskej justície, ktorý má mnoho rovín: spája sa v ňom osobná tragédia, boj o ľudskú česť a očistenie mena, je ukážkou bezprecedentných praktík československej ŠtB, zlyhania justície minulého režimu i justície po roku 1989 a v neposlednom rade aj ukážkou moci, ktorú majú bývalí vysokopostavení príslušníci tajnej polície na Slovensku dodnes.

Do života Přemysla Coufala zasiahla ŠtB niekoľkokrát. V šesťdesiatych rokoch, po tom, čo získala informácie o jeho aktivitách v podzemnej cirkvi, ho na niekoľko rokov získala do svojich služieb, aby informoval o ekonomických machináciách svojho podniku. Neskôr využíval početné zahraničné služobné cesty na kontakty a výmenu informácií a materiálov s emigráciou a zahraničnými cirkevnými predstaviteľmi. V roku 1979 je identifikovaný ako kuriér nútený do spolupráce s ŠtB, ktorú ale odmieta. Dňa 24. februára 1981 je vo svojom byte nájdený mŕtvy so stopami po brutálnej vražde, prípad však vtedajšie vyšetrovacie orgány uzavreli ako samovraždu. Ani vyšetrovanie z roku 1990, po ktorom bol prípad odložený, nedospelo k inému záveru. Výnosom súdu z roku 1992 boli všetky spisy, týkajúce sa prípadu, uzamknuté v trezore archívu SR s dátumom uvoľnenia korešpondujúcim s dátumom premlčania možných trestných činov, súvisiacich s prípadom. Lehota stále trvá…

Na očistenie mena Přemysla Coufala, ktorého sa nedožili ani jeho rodičia, vzniklo niekoľko neúspešných iniciatív, pokúšajúcich sa predovšetkým o anulovanie oficiálnej verzie záverov vyšetrovania o samovražde. V súvislosti s Coufalovým prípadom sa hovorí aj o zmiznutí novinára Marcela Samuhela, ktorý o tejto veci informoval počiatkom deväťdesiatych rokov – teda v období, keď na Slovensku zmizlo niekoľko novinárov, píšucich o závažných kauzách.

Osobný príbeh Přemysla Coufala otvára mnohé etické otázky – v dobe, ktorá zvykne etiku považovať za prázdne slovo a bezbrannosť voči nečitateľným mechanizmom moci lieči cynizmom, je ukážkou zodpovednosti, ktorú za zdravé fungovanie spoločnosti nesú nielen statoční jedinci, ale predovšetkým zákonodarné a justičné orgány. Je tiež ukážkou, aké ďalekosiahle následky majú zložité politické rozhodnutia, napríklad to o „hrubej čiare“ za minulosťou, ktoré urobili politici v Československu po roku 1989. Na jednej strane bolo príkladom morálnej veľkodušnosti a dobovo podmieneného optimizmu vtedajšej politickej garnitúry, no zároveň ukázalo jej smrtiaci romantizmus a politickú negramotnosť, ktorej fatálne následky znášame dodnes.

V inscenácii Vnútro vnútra autori Ľubomír Burgr a Dušan Vicen mapujú niekoľko období fungovania ŠtB. Groteskná analýza „hodnotení“, ktoré na seba písali členovia ŠtB, ponúka príležitosť nahliadnuť do mechanizmov budovania paralelnej mocenskej štruktúry v rámci ŠtB, umožňujúcej vzájomnú kontrolu jednotlivých zamestnancov a spolupracovníkov na všetkých úrovniach tejto organizácie, do mechanizmov, ktoré môžu fungovať aj po zániku ŠtB. Ďalšou dôležitou líniou inscenácie je príbeh vzostupu a pádu prominentných straníckych funkcionárov, ako napríklad Zdeňka Mlynářa, autora strhujúcej knihy Mráz přichází z Kremlu. Vďaka tomu nazeráme do živelného vnútra moci, ktorá, ak ostane nespútaná zákonom či morálkou, pohltí nielen všetko naokolo, ale – tak ako v archetypálnom obraze – od chvosta zožerie aj samu seba. Burgr a Vicen sa vo svojej inscenácii zaoberajú nielen príbehmi, do ktorých zasiahla ŠtB v nedávnej minulosti, ale aj závažnými problémami, ktoré vyplynuli z jej činnosti po páde totalitného režimu. Kľúčovým sa tak stáva skúmanie nášho vyrovnávania sa s odkazom totalitnej minulosti.

20. 11., v Kasárňach/Kulturparku

Vstupné: 5 eur

Dej inscenácie sa odohráva v jednom dome, v troch časových obdobiach a jeho hlavnými hrdinkami sú tri ženy z jednej rodiny, z ktorých každá chce žiť život podľa vlastných pravidiel a túžob. Námet tragikomickej inscenácie, v ktorej nechýbajú miestami až absurdné situácie, má reálny základ. Mozaikovitý príbeh prababky, babky a vnučky nemá za cieľ presne zdokumentovať historické udalosti minulého a terajšieho storočia, skôr poskytnúť individuálny pohľad na vec prostredníctvom situačných výsekov zo života bežného a historicky „nepodstatného“ jedinca. Ideou inscenácie je pripomenutie známej skutočnosti, že žiť a prežiť nebolo a nie je jednoduché.

Slávnostná premiéra je vyvrcholením projektu s názvom „Generácie spojené kultúrou“ a integruje mladý kolektív Divadla NEON s hercami v strednom a dôchodkovom veku. Za cieľ si kladie spojenie vekovo vzdialených skupín spoločnosti cez kultúrny projekt, a tým dosiahnuť lepšie vzájomné porozumenie medzi generáciami, a teda medzi hercami navzájom i voči tretej osobe (divákovi).

Projekt bol realizovaný za finančnej podpory fondu GSK spoločnosti GlaxoSmithKline Slovensko. Vstupenky na predstavenie si môžete zakúpiť na mieste, hodinu pred predstavením. Cena lístku je 1,50 € a cena zľavneného (študent, dôchodca) je symbolické 1 €.

V titulnej postave námesačnej Aminy spolu s domácou Michaelou Várady alternuje hosťujúca mladá rakúska koloratúrna sopranistka Nicola Proksch. Absolvovala viedenskú Vysokú školu muzických umení v triede profesorky Margit Klaushofer a svoje spevácke umenie si zdokonaľovala aj u profesorky Elišky Pappovej v Ostrave. V roku 2003 získala Cenu divákov na Medzinárodnom operetnom festivale Nico Dostála v Rakúsku, v roku 2010 zvíťazila v Medzinárodnej súťaži Antonína Dvořáka v Karlových Varoch. Vo svojom repertoári má postavy ako Kráľovná noci v Mozartovej Čarovnej flaute, s ktorou sa s úspechom predstavila v divadle v nemeckých Brémach, Gilda vo Verdiho Rigolettovi, s ktorou absolvovala turné v Japonsku či Lucia di Lammermoor. Práve známa scéna šialenstva z tejto opery v jej podaní pri koncertoch s Europa Symphony Orchestra Waltera Gröhsa v roku 2009 výrazne zarezonovala v európskom hudobnom priestore. V sezóne 2008/2009 bola ako koloratúrny soprán členkou sólistického ansámblu Komickej opery v Berlíne. V roku 2009 úspešne debutovala vo viedenskej Volksoper v postave Najady v Straussovej Ariadne na Naxe aj ako Kráľovná noci v Mozartovej Čarovnej flaute. Má za sebou aj úspešné hosťovania v Opere vo švajčiarskom Zürichu, v Národním divadle moravsko-slezském v Ostrave, či v nemeckých operných domoch v Lipsku a Hamburgu.

V Košiciach sa prvýkrát predstaví aj mladý slovenský barytonista Aleš Janiga, ktorý má za sebou úspešné hosťovania v Štátnej opere v Banskej Bystrici, ale aj na známom letnom opernom festivale v rakúskom St. Margarethen, kde sa v roku 2012 predstavil ako Morales v Bizetovej Carmen. V Námesačnej bude spolu s domácim Mariánom Lukáčom alternovať v postave Alessia. V ďalších úlohách sa predstavia domáci Marek Gurbaľ a Michal Onufer v postave Rodolfa, domáca Lenka Čermáková a hosťujúca Andrea Nemcová v postave Teresy, Hosťujúci Ondrej Šaling ako Elvino, domáce Tatiana Paľovčíková a Janette Zsigová v postave Lisy a Notára budú spievať domáci Anton Baculík a Pavol Cebák.

Predstavením Divadla Aréna Holokaust v réžii Viliama Klimáčka sa v stredu večer skončil šesťdňový divadelný maratón 22. ročníka Medzinárodného festivalu Divadelná Nitra. Divákom priniesol 13 jedinečných inscenácií z Českej republiky, Maďarska, Francúzska, Chorvátska, Nemecka, Poľska, Rumunska, Slovinska a Slovenska

Spolu 19 predstavení v hlavnom programe si pozrelo 4-tisíc divákov, sprievodných podujatí sa zúčastnilo približne 7-tisíc ľudí. 11-tisíc návštevníkov bolo na predstaveniach a podujatiach, ktoré počas celého roka pripravovali organizátori festivalu Divadelná Nitra.

Veľký ohlas u publika malo predstavenie Toufar – Mučiace hry opery Národného divadla v Prahe, autorov Petra Zelenku a Aleša Březinu. V jednej z hlavných úloh sa predstavila strhujúca operná speváčka Soňa Červená. Hra vznikla v rámci projektu Paralelné životy. V rámci neho mali diváci možnosť vidieť slovenskú inscenáciu Vnútro vnútra Ľubomíra Bergra a Dušana Vicena, poľskú inscenáciu (Na) sleduj ma režiséra Radeka Rychcika, slovinskú inscenáciu 25 671 režiséra Olivera Frljića, Môj spis a ja Clemensa Bechtela, ktorý na pódium priviedol deväť nehercov, ľudí, ktorí boli v minulosti prenasledovaní, ale aj prenasledovali. Maďarsko zastupuje v projekte Dániel D. Kovács s inscenáciou Reflex. Štyri z nich – Reflex, Môj spis a ja, (Na) sleduj ma a Vnútro vnútra mali na festivale svetovú premiéru.

V predposledný deň uviedol festival inscenáciu Rechnitz – Anjel skazy Slovenského národného divadla. Inscenácia získala cenu DOSKY za najlepšiu scénografiu v sezóne 2012/2013. V posledný deň festivalu vystúpil Blaho Uhlár a jeho legendárne divadlo STOKA s inscenáciou Neistý grunt.

V rámci hlavného programu mali diváci možnosť vidieť aj chorvátsku Čajku Boba Jelčića. Do Nitry zavítalo spolu 150 divadelných profesionálov z 13 súborov, na pódiách sa spolu predstavilo v rámci hlavného, sprievodného a vzdelávacieho programu 500 účinkujúcich.

Medzinárodný festival Divadelná Nitra 2012 pripravil 22-členný organizačný štáb. Festival by sa ani tento rok nezaobišiel bez pomoci dobrovoľníkov, ktorí sú jej tradičnou súčasťou od vzniku. Až 160 mladých ľudí prispelo k celej organizácii a atmosfére festivalu.

Aktuálne informácie o projekte Paralelné životy sledujte na www.parallel-lives.eu, o Divadelnej Nitre na www.nitrafest.sk a http://www.facebook.com/divadelna.nitra

Divadelná Nitra 2013 v číslach 

Počet divákov na predstaveniach v hlavnom programe: 4 000

Počet predstavení v hlavnom programe: 19

Počet inscenácií v hlavnom programe: 13

Z toho počet zahraničných inscenácií: 9

Z toho počet slovenských inscenácií: 5

Svetové premiéry: 3

Medzinárodné premiéry: 3

Počet prezentovaných krajín: 9 (z Českej republiky, Maďarska, Francúzska, Chorvátska, Nemecka, Poľska, Rumunska, Slovinska a Slovenska)

Z toho počet účinkujúcich v hlavnom programe: 150

Návštevnosť sprievodného programu: približne 7 000

Počet podujatí v sprievodnom programe: 70

Počet technického a obslužného personálu hlavného programu zo strany organizátorov: 150

Technický personál pre sprievodný program: 10

Spoluorganizátori: 16

Donori: 18

Mediálni partneri: 25

Partneri z podnikateľskej sféry: 29

V piatok, 27. septembra, ho slávnostne otvorila riaditeľka festivalu Darina Kárová originálnou francúzskou inscenáciou s netradičným konceptom Suita č. 1 “ABC“ pre 22 účinkujúcich a dirigenta. Krátko po otvorení boli vyhlásené divadelné ocenenia sezóny DOSKY 2013, ktoré po prvýkrát odvysielala na Dvojke naživo RTVS. Kurátorom festivalu  je autor, dramaturg, scenárista a pedagóg Peter Pavlac.

Dôležitou a neodmysliteľnou súčasťou hlavného programu je aj tento rok unikátny medzinárodný projekt Paralelné životy – 20. storočie očami tajnej polície, v rámci ktorého uznávaní umelci zo Slovenska, Česka, Rumunska, Nemecka a Poľska pátrali po autentických príbehoch v archívoch tajnej polície. Práve tie prinášajú výpovede z čias komunistického režimu vo svojich inscenáciách uvedených na festivale. Odvrátenú tvár nemeckej minulosti predstaví v inscenácii Môj spis a ja režisér Clemens Bechtel. Slovensko v projekte zastupujú umelci bratislavského Divadla SkRAT inscenáciou Dušana Vicena a Ľubomíra Burgra, Vnútro vnútra (Vetranie v archívoch tajnej polície v dvoch samostatných častiach s prestávkou).

Veľký divácky záujem mala Opera Národného divadla v Prahe a jej predstavenie Toufar – Mučiace hry, ktorá bola hneď po začatí predaja vstupeniek vypredaná. V hre účinkuje česká herečka a operná speváčka Soňa Červená. Na festivale Divadelná Nitra malo predstavenie svoju medzinárodnú premiéru a vzniklo v rámci projektu Paralelné životy – 20. storočie očami tajnej polície. Inscenácia reaguje na príbeh českého farára Josefa Toufara, krivo obvineného z pedofílie, za čo bol následne vypočúvaný a mučený príslušníkmi ŠtB a neskôr za záhadných okolností zomrel. O prípad Josefa Toufara sa okrem ŠtB zaujímal aj prezident Klement Gottwald.  Dokumentárna opera, komponovaná výlučne z archívnych materiálov, analyzuje mocenské súboje inštitúcií, aby položila otázky o podstate ľudskej viery, pravde a o fenoméne zázraku. Predstavenie je jedným z kľúčových bodov festivalového programu.

„Na Toufarovom príbehu vidíme postupné presadzovanie sa totalitnej moci, ktorá si v roku 1949 zďaleka nebola tak istá svojim víťazstvom ako to neskôr prezentovala. Každý jednotlivý krok každého jednotlivca mohol rozhodovať. Toufarovi farníci mohli zabrániť únosu svojho farára príslušníkmi Štb, vtedajšia moc by sa otvorenému konfliktu vyhla. Predstavitelia katolíckej cirkvi sa mohli a mali zaujímať o osud uneseného farára, ale neexistuje jediný doklad o tom, že by to skutočne urobili. Práve pre stovky a tisíce takýchto ústupkov sa zrodila sila komunistickej totality. O tom hovorí Toufarov príbeh smerom k súčasnosti, ku každému z nás,“  povedal autor libreta Aleš Březina

Do konca festivalu si môžu návštevníci pozrieť inscenáciu Môj spis a ja drážďanského Štátneho divadla, ktoré po prvý raz na javisko vedľa seba postaví skutočných mužov a ženy, ktorých životy kruto poznačila nemecká tajná polícia. Jedným z nich je aj bývalý agent Stasi. Maďarskú inscenáciu Reflex (Odmäk) o psychiatričke, z ktorej komunistický systém urobil psychiatrickú pacientku. Poľskú inscenáciu (Na)sleduj ma, ktorá spojí životné osudy agenta tajnej polície a mladej herečky, dcéry poľského disidenta a emigranta. Predstaví sa tiež Divadlo Aréna s inscenáciou Holokaust, Slovenské národné divadlo prinesie inscenáciu Rechnitz – Anjel skazy, za ktorú v tomto roku získalo ocenenie DOSKY v kategórii Najlepšia scénografia a po dlhšom čase sa na divadelné dosky vráti Blaho Uhlár a jeho legendárna S.T.O.K.A s Neistým gruntom.

Tí, ktorí prišli, určite neoľutovali. Hneď pri vstupe do divadla sa mohli stať členmi novej komunity ľudí závislých na divadle, ktorá vzniká počas nového spoločného projektu OZ Košické divadlo a Štátneho divadla Koišce THEATRE ADDICT. Štýlové tričká, odznaky, ale aj balóny, boli zaujímavým suvenírom. Rovnakým určite budú aj jedinečné tričká s originálnymi podpismi hviezd nedávneho Festivalu divadiel strednej Európy Nely Pociskovej, Karla Rodena, Patrika Vyskočila či Janka Slezáka, ktoré bude možné získať v internetovej dražbe. Stačí sledovať facebookový profil divadla, festivalu, ale aj samotného projektu.

Púť svetom košického divadla začínala na autogramiáde umelcov zo všetkých troch súborov. Herec Stanislav Pitoňák, sólisti opery Janette Zsigová a Marián Lukáč, tanečníci Yuliya Chemitova, Františka Vargová a Peter Rolik, ale aj svetoznámy Pál Frenák, režisér najnovšieho titulu ChaOtica, ochotne rozdávali autogramy. Tak ako pred rokom, aj tentokrát mnohé deti ukazovali prstom na Stana Pitoňáka, ktorý je známy nielen ako herec divadla, ale aj ako podarený lepič bilbordov z jednej televíznej reklamy. Pál Frenák ochotne hovoril o svojom novom diele, ktoré vzniklo špeciálne pre košické divadlo. Samozrejme nechýbali ani spoločné fotografie.

“Tak to máme veľké šťastie,” priznali sa nám dámy z Trnavy, ktoré práve posledný septembrový víkend trávili v Košiciach. “Je to úžasná budova. A najmä sme sa o nej dozvedeli veľmi veľa. Máte výborné sprievodkyne,” chválili divadelné uvádzačky, ktoré skupiny sprevádzali po divadelných zákutiach. Okrem Košičanov divadlo navštívilo aj množstvo nielen domácich, ale aj zahraničných turistov.

V salóniku na druhom poschodí mohli návštevníci vidieť makety scén z niektorých divadelných predfstavení, ale aj ukážky starých divadelných plagátov či návrhy kostýmov. O poschodie nižšie sa zas mohli zoznámiť s históriou divadla v Košiciach. Okrem verejnosti známej divadelnej sály bolo pre návštevníkov najzaujímavejším miestom prehliadky divadelné zákulisie, predovšetkým podzemie. Mnohí vôbec prvýkrát zistili, že divadelná budova sa pod zemou tiahne až ku košickej soche Immaculaty, že podzemie ukrýva veľký sklad kulís či veľkú vodnú nádrž pripravenú na vypustenie v prípade požiaru, ale napríklad aj spojovací podzemný tunel s protiatómovým krytom, ktorý spája historickú budovu s administratívnou ukrytou na nádvorí jedného z domov na košickej Hlavnej ulici.

“Sme radi, že aj v tomto roku prišlo na Deň otvorených dverí také množstvo ľudí. Určite nás potešilo aj množstvo domácich či zahraničných turistov, ktorí sa mohli zoznámiť s našim divadlom, spoznať jeho zákulisie, ale aj získať podpisy našich umelcov či sa prostredníctvom tričiek či odznakov stať súčasťou novovznikajúcej komunity Theatre addict. Myslím, že sa opäť potvrdilo, že Košice môžu byť na svoje divadlo pyšné a verím, že mnohí, ktorí ho teraz videli zblízka a ešte neochutnali atmosféru našich predstavení, si po tomto zážitku častejšie nájdu cestu do divadelného hľadiska,” zhodnotil Deň otvorených dverí vedúci obchodného oddelenia ŠD Košice a predseda OZ Košické divadlo František Ténai.

Slovenský tím umelcov z bratislavského Divadla SkRAT režisér, herec, dramatik Dušan Vicen a hudobný skladateľ, herec a režisér Ľubomír Burgr si za námet svojej inscenácie Vnútro vnútra (Vetranie v archívoch tajnej polície v dvoch samostatných častiach vybrali dodnes neobjasnený prípad podivnej smrti kňaza tajnej cirkvi a dvojitého agenta Přemysla Coufala z roku 1981. ŠtB kauzu zamietla pod stôl, kontroverzné však je aj to, že prípad bol po revolúcii v roku 1989 generálnou prokuratúrou zmrazený na 50 rokov. Umelci sa teda priamo k spisu nedostali, ale podarilo sa im nájsť dostatok dobových materiálov, ktoré konzultovali s Ústavom pamäti národa. Druhá časť inscenácie s názvom Paranoia Querulans skúma mašinériu vzťahov medzi hodnostne vyššími príslušníkmi tajnej polície.

Český hudobný skladateľ a autor libreta Aleš Březina a oceňovaný dramatik a režisér Petr Zelenka prinesú na festivalové dosky jedinú operu na festivale Toufar – Mučiace hry. Jej nosnou témou je príbeh „číhošťského zázraku“ z roku 1949, za ktorý ŠtB obvinila a na smrť umučila nevinného farára Josefa Toufara. Umelci jeho príbeh v komornej opere prirovnávajú k legende o mučeníkovi, svätom Jánovi Sarkanderovi. Opera okrem toho nastoľuje aj problém vzťahu dvoch mocí – cirkvi a štátu. Na doskách zažiari operná diva Soňa Červená, sprevádzať ju bude aj detský spevácky zbor či hudobníci, ktorí zahrajú na pre operu netypických nástrojoch – na klávesovom  syntetizátore vyrobenom americkým futurológom či elektrickej gitare, perkusiách i cimbale. Komorná opera Toufar mala českú premiéru v Opere Národního divadla Praha 18. a 19. septembra 2013.

Nemecký režisér Clemens Bechtel privedie v inscenácii Môj spis a ja na javisko  deväť skutočných mužov a žien z Drážďan, ktorých životy kruto poznačila nemecká tajná polícia Stasi. Priamo pred divákmi budú čítať zo svojich spisov. A svoj príbeh vyrozpráva napríklad Jürgen, ktorý ako 14-ročný našiel v lese papiere so západniarskou propagandou a jeho vlastný otec ho za to udal tajnej polícii, či Peter, ktorý sa pre túžbu štúdia v Moskve stal udavačom a skutočným agentom Stasi.

Svetoznáma rumunská dramatička a režisérka Gianina Cărbunariu predstaví v inscenácii Typografia majuskula (inscenované príbehy) silný, priam antický príbeh o mladom hrdinovi, ktorý sa vzbúril proti pravidlám malého mesta a zákonom veľkej krajiny. Kriedovými nápismi na stenách volal po slobode v nedemokratickom režime. Inscenácia priblíži, ako rumunská tajná polícia Securitate, vydesená týmto činom, spočiatku nedokázala vypátrať pôvodcu, ale napokon zasadila mladému rebelantovi tvrdú ranu. Mugur sa vo svojich 16-tich rokoch musel zúčastňovať na hrozivých výsluchoch, odvrátil sa od neho otec, priatelia a napokon aj celé mesto, len jeho matka pri ňom zostala až do konca. Zaujímavosťou inscenácie je, že herci, ktorí stvárnia Mugurových rodičov, sa narodili v tom istom roku ako hrdina inscenácie – v roku 1965, čiže ako protiklad k príbehu Mugura prinesú do inscenácie aj svoje spomienky na detstvo.

Maďarský tím mladého režiséra Dániela D. Kovácsa a scenáristu Pétera Závadu zasadil svoju inscenáciu Reflex (Odmäk) do blázinca, ktorý sa stal počas komunizmu „odkladiskom“ politických väzňov. Hlavnou líniou inscenácie je príbeh mladej psychiatričky, z ktorej komunistický systém urobil psychiatrickú pacientku. Psychiatria sa v absurdnej a humornej inscenácii stáva metaforou komunistickej spoločnosti, kde si nikto nemohol byť ničím istý a kde byť paranoidný ešte neznamenalo, že po vás nešli.

Poľský režisér Radeka Rychcika a autor textu Tomasza Kireńczuka sa pre inscenáciu “Na)sleduj ma”  inšpirovali v archívoch štátnej pamäťovej inštitúcie. Preto i v priebehu prípravy scenára pre projekt Paralelné životy zmenili sujet. Inscenácia spojí životné osudy smutne presláveného agenta tajnej polície a mladej herečky, dcéry poľského disidenta a emigranta, ktorá hrá samu seba, čím sa spojí fikcia s realitou.

Diváci sa tesne po predstaveniach projektu Paralelné životy budú môcť osobne stretnúť a pozhovárať sa s tvorcami pri debatách.

Tieto inscenácie sa po uvedení na Divadelnej Nitre budú pravidelne uvádzať ako súčasť repertoáru koprodukčných partnerov – divadiel a v roku 2014 sa navzájom predstavia v jednotlivých krajinách zúčastnených na projekte v podobe putovného minifestivalu Paralelné životy. Ešte predtým však Divadelná Nitra predstaví dve z inscenácií publiku Európskeho hlavného mesta kultúry Košice 2013. V Kasárňach/Kulturparku v dňoch 20. a 21. novembra 2013 uvedie slovenskú inscenáciu Divadla SkRAT Vnútro vnútra a Reflex maďarského súboru Plavebná spoločnosť Sputnik.

Medzinárodný projekt Paralelné životy prinesie počas Divadelnej Nitry aj zaujímavé sprievodné podujatia Paralelné životy PLUS, ktoré ponúknu aj verejnú debatu “Načo pamäť?” o tajných políciách a ich činnosti pred rokom 1989. Michal Havran v nej bude diskutovať s rumunským historikom Mariusom Opreom a ďalšími zaujímavými hosťami. V spolupráci so slovenským Ústavom pamäti národa sa uskutoční výstava Prísne tajné o dejinách ŠtB na Slovensku, návštevníci si budú môcť prezrieť na pešej zóne a námestí aj exteriérovú inštaláciu Praha objektívom tajnej polície.

Nebudú chýbať ani filmové premietania v sekcii Kino PLUS. V slovenskej predpremiére sa na Divadelnej Nitre premietne nový dokumentárny film režiséra Petra Kerekesa Zamatoví teroristi, diváci si pozrú aj oceňované slovenské a české snímky Kauza Cervanová, Vrahem z povolání – utrpení soudce Karla Vašeho a V tieni.